Home será el disco que Shidows presentará a finales de año. De momento han sacado dos singles, ¨She´s my life¨ y ¨Stay with me¨, la formación está liderada por Javier Hernández, quien ha respondido a unas preguntas para que podamos conocer mejor a Shidow. No tendrán gira este verano, pero sí estarán en Blues Cazorla junto con bandas del nivel de The Waterboys, Susan Santos, Corizonas o Tangerine Flavour.
¿Cómo nace Shidow?
Sólo por la necesidad de sacar nuevas ideas de tu cabeza, y pasar página de lo anterior con Automatics, interpretar muchas cosas más que necesitan salir al exterior musicalmente.
¿Nos podéis presentar a la banda?
Jaime García – Guitarra
Ricardo Ortega – Bajo
Francisco Carrasco – Batería
José Enrique Fontecha – Teclados
Javier Hernández – Voz y Guitarra.
Dos trabajos completos que han virado un poco, pero manteniendo su esencia ¿Cómo ha sido esa evolución?
La evolución tiene que ser siempre ascendente a la hora de encontrar lo buscado en cada disco y estabilidad del proyecto, estamos muy contentos con todo lo publicado hasta el momento. Cada disco tiene un por qué, y unas vivencias detrás para que siempre esté presente de alguna manera en cada directo.
La esencia es importante no perderla de lo marcado en el inicio de Shidow, no sólo musical sino a nivel personal, son canciones que intento que transmitan toda la honestidad con la que están escritas y como quiero que lleguen a nuestro público.
En este año habéis lanzado dos singles ¿Nuevo disco a la vista? Y si es así ¿Qué nos vamos a encontrar?
Si hemos publicado “She Is My Life” y “Stay With Me”, y de cara a este otoño publicaremos un tercero coincidiendo con la salida de nuestro nuevo trabajo “Home”.
En este disco nos encontraremos ocho canciones con una especial sensibilidad a nivel de composición, producción (Javi Valverde – Estudios La Viña), en las que damos un saltito más alto a nivel sonoro y armónico, que es lo que vamos buscando aportar en cada publicación y pienso que en éste lo hemos logrado de nuevo.
Sois de canciones nada cortas, por lo menos a lo que estamos acostumbrados hoy en día, ¿Cuál es la razón, explayarse con el sonido o llevar un hilo conductor amplio en la letra para que el tema esté bien desarrollado?
Siempre he pensado, a pesar de caer más de una vez en esa tentación, que una canción no debe seguir ninguna regla, sólo la suya propia, el tiempo lo marca ella misma.
Hay estrategias y estructuras, a veces forzadas, para que una canción sobre todo si es single, y te lo puedan publicar en la radio no pasen de un tiempo establecido. 3 min y un poco más…, no es mi forma de pensar para Shidow. Hay canciones que duran 6 – 7 min y pueden dejarte con ganas de más…, porque te ofrecen cosas nuevas en cada parte y dentro de una lógica y armonía cautivadora, canciones que con solo un piano o acústica suenen por si solas, y simplemente no importa el tiempo si no la Canción.
Somos muy dados a las etiquetas musicales, música americana, folk, para vosotros ¿os gustan o creéis que encasillan las etiquetas? Realmente creo que abarcáis muchos más estilos musicales.
Bueno sí que es verdad que nos gusta lo que dices de ese tipo de estilos… pero escuchamos de todo y eso se ve reflejado en los temas, sin dejar de ser nosotros mismos, sea cual sea nuestra etiqueta.
Lovers Dance del primer disco y Buffalo son totalmente distintas, o Revolutions Day, y con la salida de estos nuevos singles hay más cosas nuevas y diferentes entre si… pero se trata de eso aportar diferencias sin apartarte de la línea musical que nos estamos marcando.
¿Qué queréis transmitir con vuestra música?
Que seas capaz de escuchar por primera vez Shidow, y te enganche desde la primera hasta la última nota de la canción, que se descubra con la sensibilidad que se ha tratado cada tema y la fuerza que intentamos dar en cada directo. Melodías y armonías que sean capaces de callarte durante el tiempo que dure cada composición con la pregunta de si será así el resto del disco.
Simplemente transmitimos en nuestras canciones recuerdos que nos puedan enamorar y momentos que nos gustaría que fuesen realidad.
Estáis en Blues Cazorla, ¿Qué significa para vosotros?
Como Festival es el más importante donde vamos a tocar hasta este momento, ya que lo de los festivales está bastante complicado para proyectos nuevos, y mientras sólo se piense en los mismos de siempre y creamos que la punta de lanza del rock & roll y el pop, de este país y por desgracia son estos años tras año y festival tras festival.
Significa bastante, no somos un grupo muy de este estilo, pero puede que también nuestras composiciones tengan lugar de alguna manera en él, por su cercanía en algunas de ellas.
Es un festival que a lo largo de los años además de musical, han conseguido una convivencia entre el público y las bandas increíble, además de contar con bandas emergentes aunque no sean 100 % de su estilo, con su anterior organización de Batalla de Bandas para que los ganadores toquen en su festival etc… Cazorla no sólo es el Blues, es todo un año trabajando con la cultura, especialmente con la Música y éste es su broche de oro, y este año tenemos la oportunidad de estar el sábado 8 con ellos.
¿Gira veraniega?
En principio no, queremos montar todo para la salida del nuevo disco este otoño y arrancar de nuevo y con fuerza, han sido unos meses entre conciertos, grabación en estudio y queremos parar un poco para tomar fuerzas y pensar bien en lo que nos viene. Siempre sale algo y seguro que lo haremos, es difícil negarte a tocar teniendo una oportunidad.
¿Cómo son vuestros directos y cómo lo preparáis?
Se refleja un poco de más intensidad en los temas, hay veces que tenemos colaboraciones como Álvaro Avilés (Piano), y Sara López (Voz), ellos son prácticamente de Shidow, ya que nos acompañan en las grabaciones y directos que pueden.
La preparación, pues presento repertorio a la banda y estudiamos algunas partes de enlaces finales, etc. En muchas ocasiones vemos tema de escenografía, dependiendo el lugar, y luces.
¿Cómo es vuestra forma de componer?
Son muchas las ideas que a lo largo de los días te salen y parecen que pueden ser una canción. Todas las voy guardando y una vez que comienzo a seleccionar para montar un nuevo trabajo comienzo a elegir, pero sin tirar nada a la papelera. Pienso que todo lo que pueda sonar con una simple guitarra a pelo, puede ser o tiene todo lo que necesita para ser una buena canción.
Una vez que las tengo, entra la parte de la producción en el estudio, una de las partes que más me gusta, porque empiezas a ver cómo puede quedar, y cada paso que damos con ella es un … “Joder que bien ha quedado esta idea ¡!!”, son los agradecimientos que nos aportan los temas en cada paso que damos con ellas.
Cuando todo este trabajo de producción, grabación etc.. está terminado la recompensa es brutal.
¿Influencias?
Son muchas y de distintos estilos, son más ideas que influencias, sonidos, formas de composición, trabajar con distintas afinaciones, detalles de melodías y formas de cantar, es decir más que influencias es aprender continuamente
¿Un sueño por cumplir?
Siempre será el mismo: “Que la vida me permita a lo largo del tiempo seguir disfrutando de ésto llamado música”.