Con el nuevo curso escolar, la Fundación SGAE vuelve a impulsar la integración juvenil con su escuela social ‘Barraca XXI’. Javier Fesser y Virginia Maestro, creadores culturales, son los padrinos del proyecto.
La integración juvenil por medio de la cultura es el fin de Barraca XXI, impartiendo talleres y masterclasses de distintos ámbitos artísticos como artes escénicas, música y creación audiovisual. La iniciativa tiene ya programas creados para este 2024 y el 2025, iniciándose el 16 de octubre. Autoras y autores que se encuentran vinculados a la música, el mundo audiovisual y las artes escénicas, para formar en esas disciplinas al colectivo juvenil, queriendo así potenciar su creatividad, mostrándoles de una forma cercana y útil sus propias experiencias personales y artísticas.
Es el segundo año que la Fundación SGAE (Sociedad General de Autores y Editores), en colaboración con la Fundación Voces, dialogan y apoyan la creatividad cultural para la cantera de nuestro país, impulsando el desarrollo cultural y la integración juvenil a través de la música, el teatro, la danza y el mundo audiovisual.
Los actos tendrán lugar en el I.E.S. Villa de Vallecas a partir del 16 de octubre en su edición madrileña; y como en la edición anterior, tendrá lugar en otras seis ciudades. César Iglesias Pérez, el director del Instituto Villa de Vallecas, hace balance de la edición del 2023: «fue muy positiva, 18 alumnos se apuntaron en teatro, una decena en música y otra decena en audiovisual”. Admite que es una propuesta idónea de implicación en el barrio a través del arte, de actividades extraescolares para educar en un entorno donde no siempre es fácil.
Virginia Maestro: “buscan fomentar la creatividad”. Fesser, este proyecto conjuga sus dos grandes certezas: “Una, es que el arte mueve el mundo. Y otra, que la educación es un valor para el futuro”.
Talleres:
Danza y música con Rosa M. Briones: Profesora de interpretación, danza-baile moderno y coreografía grupal, educadora artística, productora y compositora musical, cantante y músico. Podrán descubrir una variedad de estilos, desde hip-hop y danza contemporánea hasta bailes latinos y clásicos. Cine con Fernando Merinero: Director de cine y guionista premiado en diversos festivales internacionales. Mostrará de una forma amena y divertida que el idioma “audiovisual” es un lenguaje con reglas propias. Aprenderán a manejar cámaras usando diferentes ópticas, escribirán guiones y también dirigirán e interpretarán breves cortometrajes. Música con Miguel Malla Valle: Licenciado por el Real Conservatorio Sweelinck de Ámsterdam en las especialidades de saxofón y composición con el título de DM (Músico Docente). Dará teoría de musical básica, la importancia de la improvisación y la composición, así como técnicas de interpretación y trabajo en equipo. Con clases prácticas podrán realizar composiciones, y verán la diversidad de estilos existentes. Teatro con Pilar Masa: Estudió en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD). La improvisación en la actuación, técnica de expresión corporal y vocal, y la representación y creación de personajes serán los protagonistas.
Masterclasses:
Nacho Mastretta: Músico, compositor y productor musical. Tratará la creación musical, los elementos de una pieza musical y compartirá sus experiencias con otros artistas. Olga Margallo: Licenciada en RESAD especializada en Interpretación y Dirección Escénica, plasmará la idea de que el teatro es jugar, un juego de ficción, simbólico para crear personajes y situaciones con normas para trabajar en equipo, todo desde la improvisación y ver cómo de esta forma sale la personalidad de cada artista. Luis Miguel Fernández: Director, guionista, productor de teatro y de televisión (TVE 1). Se centrará en la relación de la música con el cine, series y la televisión. Indagará en la propiedad intelectual de la ejecución de la inserción en una pieza artística. Ana María Alcázar: Graduada en danza clásica por el London Studio Center. Ha participado en todos los grandes musicales que se han producido en España: “Victor, Victoria”, “Hoy no me puedo levantar”, “Quisiera Ser” y “Grease”, entre otros. Para ella, la danza es comunicación y un medio para compartir y un modo de expresión; se centrará en estos aspectos para fomentar la expresión personal y la creatividad.
La Barraca XXI es una forma de recuperar el sentido que tenía La Barraca de la compañía ambulante del teatro universitario que en 1932 tuvo la dirección de Federico García Lorca y el hondarribitarra Eduardo Ugarte, quienes deseaban llevar las obras del Siglo de Oro a los rincones tradicionalmente olvidados por la cultura. Contaron con más artistas y por ello la Fundación SGAE aboga por la colaboración de más colectivos y asociaciones en otras ciudades para dar más visibilidad a este proyecto.