Interautor Música 2024 para bandas emergentes tendrá lugar el próximo 23 de noviembre en La Sala Berlanga. Es un programa de intercambio de repertorio entre SGAE y AGADU, que tendrá como protagonistas a la cantautora uruguaya Fulana de Val y Bambikina, tras una gira por Uruguay en un intercambio cultural musical.
En la web ya teníamos una entrevista con Bambikina por el lanzamiento de su disco Túnel de hace cuatro años, ahora hablamos de su participación en Interautor Música 2024:
Hace cuatro años y medio que hicimos entrevista por tu disco Túnel, ¿cómo ha sido todo este tiempo para Bambikina?
Desde que atravesé el Túnel he compuesto muchas canciones nuevas. Justo ahora estamos grabándolas en el estudio. Lanzaremos un nuevo disco en 2025. Creo que durante este tiempo he madurado mucho como artista y como compositora. La experiencia es un grado, y ahora me siento más preparada que nunca para defender mi proyecto.
En el 2023 lanzaste el disco La mesita del comedor, ¿cómo fue su creación?
Era la primera vez que hacía una BSO para cine, así que el proceso fue muy emocionante. Componer al servicio de la imagen te da una mayor libertad creativa. Todo vale. En la grabación usé desde utensilios de cocina que le daban un punto metálico, hasta un shruti box de la India, un instrumento que se usa para meditar. Además, con Caye Casas, el director, todo fluyó de maravilla desde el primer día. Estoy deseando repetir con otro proyecto audiovisual.
Un disco extenso en número de canciones, pero en el que has apostado por canciones muy cortas, ¿cómo surge este formato de canciones cortas para este disco?
Es una BSO para la película “La mesita del comedor”, recientemente elogiada por el mismísimo Stephen King.
Aunque tu esencia está, es un disco mucho más sereno, con melodías más tranquilas, ¿refleja el estado de ánimo de ese momento?
Es una banda sonora para cine (creo que no os habíais documentado sobre ésto). Aún así, quien la escucha nos comenta: “suena a Bambikina”. Me gusta que en todos los trabajos que hago se reconozca ese sello de la casa, ese sonido propio que nos define.
Vas a estar dentro del ciclo Interautor Música 2024 para bandas emergentes, ¿qué significa para ti?
Es una oportunidad única para dar ese salto a América con el que tanto hemos soñado. Nuestra música bebe mucho de su folclore, y poder tocar allí era algo que siempre hemos tenido en mente. Hacerlo apadrinados por la Fundación Sgae es entrar por la puerta grande.
El sector musical es un hervidero, ¿crees en la importancia de crear espacio de este tipo de ciclos para potenciar más a nuevas bandas?
Este tipo de ayudas son fundamentales para impulsar proyectos como el mío, que en este momento estoy autofinanciando y autogestionando. Armar una mini gira, ya sea dentro o fuera de nuestras fronteras, es muy complicado para proyectos pequeños. Ya no sólo por el tema económico y de logística, sino también de contactos. Siento que, aunque parece que la música está cada vez más democratizada porque “cualquiera” puede grabar un disco en su casa, el cerco también es cada vez más pequeño, impidiendo que los proyectos alternativos lleguen a trascender.
Interautor está suponiendo un gran empujón para el proyecto, así que estamos muy agradecidos.
¿Qué se encontrará el público en tu concierto?
Vamos a hacer un repaso por las canciones más destacadas de nuestra discografía. Además, presentaremos el nuevo single, que saldrá a finales de noviembre. Justamente la letra está inspirada en un cuento de Eduardo Galeano, escritor uruguayo. Tocarla por primera vez en Montevideo será increíble.
Durante el tiempo que llevas en la música, entiendo que habrás tenido trabas o altibajos, ¿qué ha sido lo más fácil y cuál lo más difícil?
Lo más fácil para mí es hacer canciones. Me sale de una manera muy natural. Lo más difícil, sin duda, dar a conocer el proyecto. Es prácticamente imposible que te pinchen en las radios nacionales si no tienes a una gran compañía detrás. Lo nuestro ha sido picar piedra en estos diez años, y aun así, es muy complicado llegar a la gente.
Alegría o tristeza, ¿desde qué sentimiento se compone mejor?
Las canciones de Túnel, por ejemplo, las compuse desde un periodo de ansiedad muy bestia. De hecho, el disco se llama así porque en él describo mediante los temas ese viaje que hice a través de mi “túnel” personal. Los temas empiezan siendo muy oscuros y terminan siendo muy luminosos, simulando el recorrido.
Al final, la vida tiene de las dos cosas, así que te diría que me inspiran por igual.
¿Me podrías describir tu momento musical en este momento?
Estamos en un momento bonito, con muchas puertitas entreabiertas. Nos vamos a Uruguay esta semana. Mientras tanto, estamos cocinando el nuevo disco, del cual, habrá primer adelanto en noviembre.
La sensación es que van a empezar a pasar cosas, confiemos en esa corazonada.
Me dijiste que te gustaría colaborar con Xoel López, Bunbury, Leiva, ¿ha sido posible alguna?
Je, je, je. Pues de momento pude telonear a Xoel en la Riviera, en el concierto de fin de gira de su disco Paramales.
Espero poder contarte en la próxima entrevista que he colaborado con alguno de ellos.
¿Un sueño por cumplir?
Todos.
