Concha Hernández, directora de Ellas Crean © Elena Quintanar / Ellas Crean
Del 1 al 29 de marzo Ellas Crean celebrará su XXI edición. Un año donde Polonia toma una relevancia importante, ya que ha programado tanto en cine, literatura, música y teatro dentro del festival. Hablamos con Concha Hernández, directora del festival, sobre la programación y sobre cómo ha sido la creación de esta edición.
Lo más complicado en esta edición ha sido, como suele pasar, la burocracia, y lo más fácil es tener una programación, tener una programación espectacular de la presidencia de la Unión Europea de Polonia, hecha por el Instituto Polaco de Cultura. Ha sido facilísimo ponerse de acuerdo con ellos y tener la programación de cine del que hacen ellos cada año, pero que este año está dedicado a las mujeres. Y a mí además me parece reseñable. Creo que hay que apoyar la cultura y creado por mujeres, en estos momentos en los que peligra esta Europa de los derechos que conocemos, apoyar esta programación luminosa de mujeres de Polonia, de cultura polaca, me parece un acto de resistencia y ha sido muy fácil trabajar con el Instituto Polaco. Todo se ha logrado en un tiempo récord, ya que les conté que este año el festival iba a girar en torno a los principios de memoria y contemporaneidad, y rápidamente te encuentras que todo está implícito en lo que han programado para Ellas Crean.
La programación polaca nos llevará por esas heridas de la ocupación rusa, por la culpa, por las violaciones como crímenes de guerra, por el jazz, siendo Polonia la cuna del jazz en Europa, una exposición de fotografía, Enciclopedia de Weronika Gesicka. Para el festival es una parte importantísima su participación, y que parte de su programación de su presidencia en Europa vaya dedicada a las mujeres, y que hayan querido estar con nosotras, nos satisface mucho y también el lazo que se está creando con el Instituto Polaco de Cultura. La inauguración de Cinepolska será con Esta no es mi película, y asistirá la directora, María Zbaska.
Si tengo que destacar dos hitos en esta edición serían el estreno de la Compañía Nacional de Danza. El tener a más de 20 bailarines y con una coreografía pensada, inspirada en la Sala de las Musas del Museo del Prado y el 8 de marzo, en esta fecha tan emblemática, y por una directora, una mujer, Muriel Romero, con la obra «Decimos verdades que parecen mentiras», y segundo la programación polaca. Pero al final todas son mis hijas en la programación.
Si hablamos de danza estarán también el día 8 Lucía Vázquez, Bajo el árbol, en el Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente, Vanesa Aibar, Cristalización 1, el día 9 en el Museo Arqueológico, Tania Garrido con un extracto de su obra Estudio para Cuerno y Cuerpo en el Museo Cerralbo, que tal y como nos cuenta Concha tal obra es como una escultura, lo describe como pura poesía, sería el día 12. El 13 tendrá lugar la actuación de Silvia Batet con Sacrée en el Museo del Romanticismo, para seguir el día 15 con Ana Erdozain & Alba González con Solastalgia en Museo de América, que tal y como nos comenta Concha trata el medioambiente. Tendremos una experiencia virtual con Avatara Ayuso, en el Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente (Segovia), con Ángel VR, el 22 de marzo. Esta pieza la estrenó ella misma en Ellas Crean en el Museo Thyssen, y ahora la ha pasado a realidad virtual, ella va vestida con un traje de esgrima y con una música bellísima de John Dolan, al ponerte las gafas ella te rodea, salta por encima de ti, es toda una experiencia que hará que los asistentes se vean inmersos en la propia coreografía. Luego hablaremos de la memoria y con la contemporaneidad, porque hay muchas artistas que están tomando la memoria, la artesanía y el folclore y lo están pasando por el tamiz de la música y la danza contemporánea y te puedes encontrar piezas como la de Inka Romaní o Aïda Colmenero -con Fandango Reloaded (extracto en solitario) y Conxurando o invisible en el Museo del Traje el día 29-, y está contextualizado, ya que el Museo celebra su 100 aniversario, y tenía que ver que Inka es un fandango revisitado, y Aïda la música gallega.
Concha quiere destacar también el despliegue que han hecho de artes visuales, porque tal y como nos comenta a nosotros y en la rueda de prensa del festival, este apartado es otro de los grandes olvidados en la cultura a la hora de llegar al espectador, al igual que la danza. Es un sector que está reclamando atención porque no está muy bien tratado por las programaciones, por los espacios tienen muchas dificultades, y hablando con la Neo Mudéjar, con Fran y una artista que conocí hace ya años en Conde Duque, Paula Vidal, y que presentará allí su obra Planos de la Memoria, donde ha recogido el recuerdo de su familia, de quienes vivieron en la casa familiar, en Toledo. Han tomado vistas con drones donde sólo ha sobrevivido con el tiempo una higuera, y utiliza los bordados y plásticos, realizando grandes estructuras y espacios donde pasan cosas, algo bastante insólito, transitándolo todo por el recuerdo y tradición de las mujeres. En la misma sala estará Ecos del Vacío de Verónica Riedel y No hay más ciego que el que no quiere ver de Marisa Caichiolo. Hay que potenciar estas salas que tienen trabajos que basculan entre sí, y que parece que estás en Berlín cuando estás viéndolo. Muchos más trabajos serán mostrados en esta sección y algunos fuera de Madrid, en Vigo, Pontevedra y Segovia. Destacar también la exposición Modos de mirar que está dentro del marco de ArcoMadrid. El resto de programación aquí.
Es evidente que año tras año el festival crece y lo hace de forma orgánica, y recibiendo muchas propuestas, de manera que en muchos de los casos, los trabajos que se muestran han ido a buscar al festival y no viceversa, ésto muestra el nivel que está adquiriendo el festival Ellas Crean.
Curiosamente, me he dado cuenta de que Ellas Crean crea y cubre un espacio que no existe. Es un mes de marzo que la gente nos mira y lo hacen desde fuera, y siempre me hubiera gustado programar e ir fuera, pero no tenemos medios, pero sí que esa mirada exterior nos ha llegado, han querido estar aquí, así que el festival de repente se convierte en un foco y en un centro con respecto a esos trabajos que además muchos luego serán itinerantes. Trabajar con gente y espacios que quieren luchar con la igualdad y que confluyen en las ideas es enriquecedor, y Ellas Crean es como un paraguas acogedor que de manera amable recoge todas las propuestas de mujeres que tengan que ver con lo que hace el festival y que tengan una calidad. Y así hemos llegado a 57 actividades, porque no hay espacios para mostrar estos trabajos tan interesantes, ¿por qué donde hay una mesa redonda donde lo oculto?, pues raramente. Aquí relacionamos a todas las artes y haces como una puesta en común de qué es lo que está pasando en el arte y cómo es la creación de las mujeres.
En el apartado cinematográfico, además del cine polaco, estará también el documental Carmen y María. Dos caminos y una mirada, retrato de las figuras de la cantaora Carmen Linares y la bailaora María Pagés, y ambas estarán en la propia presentación de la película. Una cinta que aúna, cine, danza y música, algo que es bastante habitual en el festival, la fusión de disciplinas artísticas y mostrarnos como toda la cultura se conjuga entre sí.
Dentro de la sección de música el jazz, el flamenco, el folk y las compositoras contemporáneas traen sus últimos proyectos, algunas en primicia en este festival, con nombres como Tarta Relena, Ana Crismán presentando su primer disco tras pasar por el Festival de Jerez, Trinidad Jiménez, Clara Gallardo, Elia Bastida o Dúo Arcadia.
Si de memoria hablamos, destacar las figuras de compositoras del Renacimiento, de escritoras como Teresa de Jesús o Juana Inés de la Cruz, que desarrollaron su obra entre lo divino y lo profano, o de pintoras vanguardistas como Leonor Carrington o Remedios Varo, que tuvieron su inspiración creativa en temáticas nada convencionales.
Quedan muchas secciones por desgranar y aquí podéis acceder a la programación íntegra.
