JAZZahara siempre termina cada edición con un concierto matutino el domingo, el día 2 de noviembre este 2025, y lo hace con Jéssica Pina, una propuesta distinta a años anteriores, pero que viene cargada de distintos estilos musicales con el hilo conductor de jazz. El festival quiere de esta manera afrontar el jazz desde distintos cardinales de la música y las secuencias armónicas que se acercan cada vez y mucho más en un directo, donde la improvisación es el segundo nombre del propio jazz.
La cantante y trompetista, forjada en la música portuguesa, se ha curtido durante años con diferentes artistas y con muchas influencias, por lo que su música radica en esa absorción y conjunción de su formación y su trayectoria escénica. Aquí ella misma nos cuenta mucho más al respecto y sobre su participación en JAZZahara.
¿Cómo comenzó tu pasión por la música?
Mi pasión por la música comenzó cuando tenía 8 años y me uní a una banda filarmónica como pasatiempo infantil. No tenía ni idea de si tenía intuición o gusto por la música, pero acabé descubriéndolo tan pronto como empecé a aprender música en la banda y a desarrollar mis habilidades.
Vocalista y trompetista: ¿cómo surgió esa combinación musical?
En realidad, esa combinación surgió mucho más tarde en mi vida musical. La trompeta siempre ha sido mi pasión, mi dedicación, y todas mis horas de práctica se las dediqué durante muchos años. Recientemente, hace unos seis años, decidí empezar a cantar e investigar en mi capacidad vocal como una forma de salir de mi zona de confort y dar un plus a mis actuaciones.
¿Qué influencia tiene Portugal en tu música?
Mi música es una combinación de todas las diferentes influencias que tengo. No solo de Portugal, sino también de Angola y Cabo Verde, que están en mi sangre e influyen naturalmente en mi forma de sentir e interpretar la música. Portugal en particular, y su música, me influyen no solo por su presencia activa en lo que escucho, sino también en la forma en que me expreso y compongo mis canciones, ya que el portugués es un idioma bastante difícil de escribir. Sin embargo, Portugal ya cuenta con una gran mezcla de influencias musicales, y creo que eso es lo que hace que nuestra música sea aún más especial.
¿Cómo te definirías dentro de la industria musical?
Eso siempre ha sido un reto para mí: definir mi música, teniendo en cuenta las diferentes influencias y fases musicales que he experimentado. Sin embargo, diría que toda esta mezcla hace que mi música sea única. Creo que mi forma de expresar e interpretar la música también es bastante distintiva. En cuanto a los estilos musicales, en cierto modo, el jazz conecta todos estos géneros diferentes, como el R&B, el soul, el funk y las músicas del mundo.
En la música, existe la tendencia a aplicar muchas etiquetas musicales. ¿Crees que son importantes o no? ¿Son más para la industria musical o para el público?
Es una pregunta muy buena, y que la respuesta a la anterior refleja en gran medida lo que diría aquí. Personalmente, me resulta bastante difícil tener una etiqueta musical, aunque es importante poder distinguir entre los diferentes géneros musicales, y que hoy en día la música está mucho más conectada. La música se está mezclando cada vez más, lo que, en mi opinión, puede aportar cosas positivas y crear estilos distintivos. Esta cuestión es más relevante para la industria musical que para el público en sí, porque entiendo que el público realmente no piensa en eso, simplemente escucha y siente la energía y la música que compartimos.
¿Qué quiere transmitir Jéssica Pina con su música?
Lo que quiero transmitir a través de mi música es mi esencia, lo que siento en cada momento, que acaba siendo diferente en cada concierto, con cada público. El público también influye mucho en cómo sentimos la música que tocamos. Pero, sobre todo, me gusta transmitir paz, confianza y buena energía, sin dejar de ser auténtica.
Estarás en Jazzhara el 2 de noviembre. ¿Qué significa eso para ti?
Estoy muy, muy feliz de formar parte del cartel de este festival, Jazzhara, en una ciudad a la que no he tenido la oportunidad de ir y compartir mi música. Siento que seré muy bien acogida y que será un momento que guardaré en mi memoria.
¿Qué podremos disfrutar en ese concierto?
He preparado una recopilación de lo que han sido estos últimos años para mí, no solo mis temas originales recientes, sino también canciones de mi primer álbum, que ahora abordo de una manera diferente. También interpreto canciones de artistas que me inspiran cada día y que han influido en mi propia música y composiciones. Una vez más, mucha grata energía y mucho groove.
Será un concierto matutino, algo que se está volviendo más común después de la COVID. ¿Qué diferencia ves entre un concierto a esa hora del día y uno por la noche?
Hay muchos artistas a los que no les gusta actuar durante el día, pero a mí personalmente me gusta, sobre todo por la forma única en que puedo ver al público y ellos a mí. Me gusta sentir que es una experiencia diferente, y todas estas experiencias diferentes en la música y en el escenario acaban convirtiéndose en nuevas interpretaciones y nuevas ideas.
¿Puedes decirnos quién te acompañará en el escenario?
Conmigo en el escenario estarán Anderson Ivo al teclado y Eron Gabriel a la batería, dos músicos increíbles que llevan casi 10 años tocando conmigo.
Si nunca te hubiéramos visto en directo, ¿cómo te describirías?
Creo que puedo describirme como una artista única con una fuerte personalidad musical.
¿Cómo compones y desde qué estado de ánimo compones mejor, desde la tristeza o alegría?
Mi tendencia principal es escribir cuando estoy triste o especialmente frustrada, sentimientos que normalmente no podemos expresar porque no son socialmente aceptados, y el lápiz y el papel acaban siendo buenos amigos para dar rienda suelta a esas emociones. Sin embargo, intento esforzarme, cada vez más, por escribir música alegre y positiva que también transmita esa misma energía a quienes la escuchan.
¿Influencias?
Mis principales influencias han sido el R&B estadounidense, la música tradicional africana, especialmente la de Angola, como el semba, y, como he mencionado antes, la música contemporánea que se hace en Portugal, que en sí misma está llena de fusión y diversidad.
¿Próximos proyectos?
Actualmente estoy trabajando en nuevas canciones que probablemente saldrán a la venta el año que viene, y espero que el público las disfrute.
¿Un sueño por cumplir?
A lo largo de mi carrera musical, he ido paso a paso, manteniendo siempre los pies en la tierra. Por supuesto que tengo sueños, pero me gusta tomarme las cosas con calma y centrarme en lo que estoy haciendo ahora y en el futuro cercano. Mi sueño, siempre y para siempre, el sentirme realizada en la música y ser reconocida por el público, por encima de todo.
