El Festival JazzCádiz llega este año con apellido, Músicas viajeras, pero bien es verdad que este año podríamos decir que en esta edición, la número diecinueve, la raíz musical es la esencia de su cartel, de mostrar de dónde viene cada estilo musical, a dónde va y cómo se funde con el jazz, con la universalidad y su propia esencia.
El día 23 de julio, en el Baluarte de la Candelaria, la protagonista será Raíz Sureste de la mano de Trinidad Jiménez, flautista, compositora, doctora en Musicología y Estudios Avanzados de Flamenco. Este trabajo que se ha forjado a fuego lento, mientras que Trinidad giraba con su proyecto Eléctrica, el cual hemos podido disfrutar en Jazzahara y Madrid, donde ya demostró su gran creatividad musical, su no estancamiento en un estilo, sino abarcar músicas que pueden convivir a la perfección. Esa misma noche también podremos disfrutar de Julián Sánchez, con Los Sonidos de Miles Davis.
Raíz Sureste, ¿cómo surge este proyecto?
Fue en el marco de SUMA FLAMENCA 2023. Antonio Benamargo, su director, me invitó a revisitar el flamenco de donde nací, ese oriente andaluz tan rico en cantes, maneras de hacer… esa idea colectiva y folclórica del levante a Málaga. Me gustó pensar y seleccionar músicas y traerlas a mi tiempo, a mis maneras y con un grupo de artistas querido.
Hay una gran investigación sonora y de raíz en este trabajo. ¿Cómo ha sido este proceso, y cómo fue tu planteamiento desde que comenzaste con la primera idea?
Seleccionar músicas, detalles, letras, compañeros y compañeras que me emocionaran, ese fue el punto de partida… Y como siempre, sentarme al piano, sacar melodías, pensar colores y ver cómo llevarlo al grupo con el que trabajo. Hubo sesiones de trabajo colectivo donde arreglar muy diferente los fandanguillos de Almería o unas peteneras muy antiguas… También un cambio de roles: pensar la flauta como «cantaora» y usar la voz flamenca como un color más. Fue bonito y hondo.
Dentro de todo ese proceso de investigación, ¿qué es lo que más te ha sorprendido en ese camino que has tenido creativo posteriormente?
A veces, cuando pones tanto foco en algo, pierdes perspectiva. Ha sido bonito recoger la visión externa de quien venía a vernos: ver cómo llega lo que has hecho en Francia, en un teatro local o en los Teatros del Canal… Te dicen, te comentan, te ponen en valor detalles que tú ni veías…
También ha sido bonito dejar reposar los temas, retomarlos tras otros proyectos y comprobar que los arreglos funcionan y que el conjunto de piezas cuenta una historia, transmite una raíz y un sonido concretos.
Llevas años con él, ¿cómo ha ido variando en el tiempo?
Raíz Sureste se estrenó en 2023 y tuvo pocos conciertos. Con ELÉCTRICA, mi proyecto de jazz contemporáneo y flamenco, tuve menciones y premios y eso trajo también conciertos con el trío. Raíz Sureste se pausó naturalmente y ahora, tras ese parón, despierta con otra vida, otra manera de entender la música que sacamos. Estamos más rítmicos y «engrasados»… El último concierto en Adra, Almería, fue especialmente bello y simbólico para mí.
Siempre que se hace un disco o un proyecto, hay un fin o algo que aportar nuevo. ¿A dónde quería viajar Trinidad Jiménez con Raíz Sureste?
Pues el viaje fue de vuelta a mí misma, a entender el suelo en el que nací, a escuchar esas maneras de hacer y decir de Almería, Granada, el Levante, la sierra malagueña… Y hacerlo sonar siendo fiel a lo que soy ahora, con todo lo que he vivido. Ha sido interesantísimo comprobar toda la música y el arte que hay en aquella zona y la poca difusión y puesta en valor que se le da.
¿Crees en la importancia de partir de las raíces musicales, no solo para dejar constancia de dónde venimos, sino hacia dónde nos podemos dirigir, sin perder la esencia natural de uno mismo?
Exacto. Una espiral eterna, volver atrás y proyectarse al futuro. Raíces con alas, siempre. Y en mi caso, al menos, es lo más honesto que puedo hacer: no recrear el pasado, sino alimentarme de él y contarlo desde el momento y las herramientas que tengo.
Estarás en JazzCádiz el próximo día 23 de julio, ¿qué significa para ti?
Estoy muy feliz de ir al festival y que Raíz Sureste suene en el Baluarte de la Candelaria. Hay mucha inspiración marinera en las músicas que llevamos, en las letras, en dónde se crearon… ¿Qué mejor marco que pegaditos al mar? También agradezco la visión amplia del festival, que este año ha apostado por traer un crisol de influencias culturales a su programación. Muchas veces, la música que hago viaja entre muchas influencias, sobre todo flamenco y jazz, pero decantada con otros muchos sonidos, y eso puede hacer difícil catalogar (y programar) lo que hacemos. Jazz Cádiz es una celebración y supondrá reencontrarnos con amigos y público andaluz.
Nos puedes comentar quiénes te acompañarán y cómo entraron a formar parte del proyecto; sé que nunca eliges al azar.
Un elenco talentoso y versátil al que tengo cariño y admiración.
Desiré Paredes al cante y las percusiones menores. Su voz, su personalidad artística, su oído y musicalidad son un regalo. Rehacer melodías antiguas, coros, jugar e improvisar, un disfrute junto a ella.
Julián Olivares, guitarra y tres cubano. Buen gusto, generosidad y un sí a todo: arreglos, armonías, frases imposibles. Que toque con púa el tres me lleva además a las bandurrias alpujarreñas, pero con el ímpetu y energía suya.
Juanfe Pérez al bajo (y algunas panderetas). Flamencura, poderío y sonido. Un suelo grave y mil colores en su escucha. Un empuje increíble a la música.
Nasrine Rahmani, percusión. Solvente, profesional, elegante, flamenca. Aporta solidez, una manera concreta de que caminen los temas y un excelente tándem junto a Juanfe en la sección rítmica.
Yo voy con flauta, flauta bajo, pero intento que no sea el quinteto de una flautista solista, sino que sea un viaje, que la música sea la protagonista y te olvides del intérprete y te abandones a la escucha, a qué te transmite lo que está pasando en el escenario.
Nota: pedimos a Trinidad Jiménez que nos describiera a cada uno de los artistas que acompañan en este proyecto con una palabra y una frase corta, y nos comentó que para ella era imposible, así que aquí nos ha dejado una buena descripción de cada uno.
¿Qué nos encontraremos en ese concierto?
Quiero que deje un regusto a mar, a lumbre, a reunión, a juego y hondura. Contado a nuestra manera y celebrando justo ese encuentro, la música en directo y las raíces con alas. Nos vemos en nada.