El pasado 7 de marzo comenzó la séptima gira de Wayo, cantautor peruano, en España. Hablamos con él de su música, de su trayectoria en nuestro país, de su último single y de su relación con MusicHunters y su participación en el concierto del octavo aniversario de MusicHunters en la Sala Maravillas de Madrid.
De nuevo de gira por España, e incluso Europa, ¿cómo recuerdas la anterior?
Cada gira es una nueva sensación. La anterior tuvo un inicio increíble en la mítica Sala Galileo Galilei en Madrid y fue un pico muy alto, de ahí en adelante todo fue un fluir lleno de alegrías.
Ésta es la séptima vez que cruzo el charco y, si bien hay más seguridad en cada paso, no dejo de sentirme emocionado y de sorprenderme con la generosidad de la gente.
Ya has tenido el primer concierto en Madrid, ¿cuéntanos cómo fue el concierto?
Al llegar tuve un show, casi privado, muy emotivo. Y digamos que la primera presentación oficial fue en el CSC Maestro Alonso para el Ayuntamiento de Madrid, rodeado de amigos, colegas y autoridades que expresaron su valoración hacia mi labor y eso es muy alentador…
Estarás en la fiesta de MusicHunters por su octavo cumpleaños ¿que significa para ti estar actuando, y en sí MusicHunters para tu carrera?
El estar considerado en esta importante celebración para un equipo que apuesta y trabaja en pro de la música local e internacional es un gran honor.
MusicHunters es para mí una familia, su excelente trato, atención y respaldo me acompañan en cada gira y cada lanzamiento, como el reciente sencillo y vídeo de “Supervivientes”, primer adelanto de mi próximo disco “Reflexiones Paramusicales”.
En la presentación lo daré todo, en agradecimiento a todo el cariño y respeto que dan a mi obra y persona.
Hace algo más de un año, en la gira de España sacaste Sesión Acústica MusicHunters, ¿qué significa un disco en directo para ti?
Fue justamente un agradecimiento a MusicHunters, grabado en vivo y en directo, en plena efervescencia de la gira anterior… Es una foto de un momento muy especial.
Has lanzado un single, Supervivientes con Gussy, ¿cómo nace esta colaboración?
De las ganas de pasar de las palabras a la acción de la Canción. Cuando tuve el gusto de compartir y cantar con Gussy en Navarra, sentí que había mucha fuerza, buena energía y sobre todo mutua admiración, y esa es la base del afecto. Le envié la canción y Gussy me envió su track de voz y calzó increíblemente. Hicimos lo mismo con el vídeo y mi hermano armó la edición con tomas de la gira grabadas por mi amigo Óscar Díaz y otras mías cantando, que grabó otro amigo Aldo Millones; quedando un bonito recuerdo para el futuro.
Gussy es un superviviente de la creación, y compartir con alguien de su entereza es un gran honor.
¿Qué aporta en tu carrera las colaboraciones con otros compañeros?
Aprendizaje, felicidad y sueños cumplidos. Yo estoy aquí para compartir y no para competir. Siento una alegría infantil cuando alguien acepta o quiere cantar y compartir conmigo. Es en el compartir cuando mi lema se cristaliza.
Tal y como me comentaste en 2023, las bandas y artistas españoles habían influido mucho en tu carrera, ¿eso ayuda a que hayas venido ya siete veces a nuestro país?
La música española, desde la canción romántica, el pop y el rock de los ochenta, forman parte de mi aprendizaje y cultura musical.
Desde Nino Bravo, Camilo Sesto y Raphael, a Héroes del Silencio, Tam Tam Go, Duncan Dhu, Religión, Aviador Dro, Linze, Leiva y Quique González, y de manera muy especial la escena independiente de los cantautores, caso Gussy, Ben Marcus, Shady Blue Jays, Jabi Izurieta, y esa mágica troupé del Micro Abierto Libertad Ocho que lidera Andrés Sudón.
El venir aquí es básicamente por la admiración y respeto hacia su cultura, y por la reciprocidad hacia mi labor.
Tienes experiencia en directos en muchos países, ¿Qué diferencia al público español con el resto?
Primero la inmediatez del mensaje, aquí conectamos sin traductores, ¡ja, ja, ja!
Hay una cultura y valoración hacia el canto, la voz y las letras que no se dan en otros lugares. La efusividad también es inmediata, y bueno, hasta el momento siempre el público ha salido contento y esa es mi mayor alegría.
El que puedan regalarme una palabra de aliento, de aprecio y valoración no alimenta el ego, por el contrario, me genera un profundo compromiso para dar sólo lo mejor, y eso incluye mi estado físico, y aunque algunos se sorprendan yo no fumo y ahora ni bebo, estoy enfocado a darle lo mejor a ese público generoso pero muy exigente.
22 de marzo Fiesta Aniversario de MusicHunters en Maravillas Club (Madrid) ENTRADAS
28 de marzo: Sojo 3.14 Tres Cantos
5 de abril: Bar Mutante (Sevilla)
Si hablamos de tus composiciones, ¿qué quieres contar y plasmar en ellas?
Las canciones que hago son cartas y fotos de mi vida y de ese universo paramusical que lo acompaña. Han ido mutando conforme mi experiencia ha ido sumando momentos, kilómetros y horas de vuelo, mental y espiritual.
Mis canciones buscan unir, celebrar la vida, generar un despertar de conciencia y amplificar las emociones. Ese es el movimiento y ritmo que me interesa, es más interno que físico.
Me he dado cuenta de que también tengo muchas meta-canciones, quizá para revalorizar aún más el poder y la acción de la Canción en un mundo cada vez más artificial.
Nos puedes contar con qué trabajo estás en estos momentos…
El año pasado me dediqué, aparte de dar conciertos, a escribir y grabar “Reflexiones Paramusicales”, un libro-disco con 21 capítulos y 21 canciones, que será mi proyección laboral del próximo año y medio. Por ejemplo, “Supervivientes”, que ha salido como primer sencillo, es la canción número 15 del álbum.
Así que hay material para rato, y eso generará, espero, más presentaciones, que es lo que más me gusta hacer, cantar, viajar, conocer y compartir. Parte del proyecto se visualiza en la realización de un musical.
¿Cómo nace ese eslogan LA MÚSICA UNE?
La frase la recibí en mi sexto viaje de Ayahuasca, ceremonia mágico ritualista que lejos de ser una experiencia alucinógena es un despertar de la conciencia.
La frase la siento más allá de un slogan, que es una herramienta que se utiliza para la publicidad o propaganda política.
Lo mío es un lema que llevo tatuado en la piel y que expreso cada vez que me siento agradecido y feliz de compartir, y también cuando aprecio el esfuerzo y talento de otros artistas.
La música une, los propios pedazos y también con otras personas. Nos sana, salva, revela y rebela ante el mundo.
Tu sueño por cumplir de la entrevista anterior era seguir, y encontrar un manager, ¿sigues con el mismo sueño?
El sueño se ha amplificado. El ideal es hacer camino aquí, donde siento respeto y valoración por lo que propongo. Me gustaría que en el caso de aparecer un manager se mantuviera mi relación y trabajo con MusicHunters, por lealtad y agradecimiento a su confianza y respaldo.
La música une