‘Muerta de amor’ de Manuel Liñán. Entrevista: «En esta obra convive el flamenco con la danza española, y la escuela bolera»

Manuel Liñán, bailaor y coreógrafo, presenta en gira MUERTA DE AMOR, un innovador pasaje coreográfico inspirándose en el acercamiento entre los cuerpos, el deseo, la fantasía y la provocación. La presentación tuvo lugar en 2024 en los Teatros del Canal, y ahora ya han tenido una actuación a primeros de abril, para continuar con la gira que tendrán durante este 2025. Manuel Liñán nos habla de este trabajo y de su trayectoria profesional.

Siempre hay un detonante para que un artista dé su primer paso, en tu caso un primer baile o creación, ¿cuál fue el tuyo?

Fueron de la mano, me encantaba crear de pequeño, inventarme cosas y organizar a mis amigos para que las hicieran realidad, por ejemplo: me encantaba inventar y organizar un circo, yo era quien lo presentaba y dirigía, esto estaba ligado al baile, pues empecé a bailar con 5 años, me sentí atraído por la imagen de una bailaora, con una falda roja, recuerdo, los círculos y el movimiento de aquella falda.

¿Qué inspira a Manuel Liñán a la hora de coreografiar y crear espectáculos?

Todo aquello que me emociona y necesito compartir desde mi punto de vista y mis vivencias. Las injusticias, el amor, la infancia …

Si nos centramos en Muerta de Amor, tu última creación con la cual estás en gira, ¿nos puedes contar de dónde surge?

Del deseo, la necesidad que tengo por relacionarme, lo que han dejado en mi cuerpo las relaciones con otros cuerpos, y lo que ha aportado a mi baile.

Has insertado en la obra danza contemporánea y flamenco, ¿cómo ha sido esa conjunción?

Mi lenguaje ha sido siempre el flamenco. En Muerta de amor convive el flamenco con la Danza Española, y la escuela bolera, quizá el aspecto más contemporáneo, podría ser la manera, la actualización de los conceptos, estética, vestuario, coreografía…

Distintas atmósferas en el espectáculo, que entiendo que tienen un hilo conductor importante para el conjunto de Muerta de Amor, ¿qué une cada una de ellas?

Todo se mueve en torno al amor o deseo, la necesidad de sentirte vivo, la provocación, los abrazos, la toxicidad, el amor-odio…

Hace menos de un año que presentaste Muerta de Amor en Los Teatros del Canal, ¿cómo recuerdas ese estreno?

Fueron unos días muy bonitos, cuando por fin compartes con tus compañeros todo el trabajo hecho,  disfrutas de ellos, de lo creado de su arte. Es emocionante, y además sabes que lo estás compartiendo con los asistentes. Fue un montaje muy emotivo.

Ya habéis meses de recorrido escénico, ¿habéis tenido cambios desde la primera representación?

Sí, algunos cambios con el fin de mejorar, soy muy responsable y exigente en ese aspecto, si es necesario cambiar algo para mejorar, se hace, han sido cambios mínimos.

12 artistas, ¿cómo ha sido la selección?

7 bailarines y 5 músicos.

La selección casi siempre me gusta elegir a los bailarines y músicos que me gustan, que tienen personalidad, y consiguen emocionarme. Aquí, además de eso, era importante que cantaran; ha sido una selección detallada. Son grandes artistas, y para todos es un lujo disfrutar de ellos cada actuación.

Un espectáculo donde el negro es protagonista en escena, pero hablas de amor, y buscas inspiración en el acercamiento entre los cuerpos, el deseo, la fantasía y la provocación, ¿cómo fue la elección del vestuario?

El vestuario es negro, sobre unas paredes totalmente fucsias. El color de la obra para mí sería el rosa fucsia, es un color de cuando era niño. Si llevabas algo rosa, los demás niños se reían de mí y me decían: «jajaja eres mariquita, el rosa es de niñas, te gustan los chicos». Siempre me avergonzaba. Por eso es un color tan significativo para mí, aparte de que me gusta.

Por lo tanto, el vestuario es negro porque es lo que más contraste hace con el rosa fucsia.

También estarás este año con VIVA, tanto en Cádiz en Danza como en Rumanía, ¿qué nos puedes contar de este trabajo?

Ha sido un antes y un después, siempre desde que era pequeño, he querido bailar travestido, que espero que algún día ya no exista esa palabra. Para mí ha sido recuperar mi infancia, sin abandonar mi identidad. De pequeño me encantaba ponerme la ropa de mi madre, mis hermanas, de mis compañeras bailaoras… pero era rechazado socialmente, entonces lo hacía a escondidas. Por eso es como recuperar parte de mi infancia

Si tuvieras que describir tanto MUERTA DE AMOR como VIVA, a alguien que vaya a verte, ¿cómo lo harías?

Los dos son espectáculos de danza flamenca.

VIVA, es un espectáculo con 7 maravillosos bailarines travestidos, que celebran la vida, la diversidad, y la libertad de manifestarnos tal y como queramos.

MUERTA DE AMOR: son 7 bailarines maravillosos que se mueven un mundo en torno al deseo, provocación, amor, odio, las relaciones entre homosexuales, la copla …

De cara a realizar un trabajo, siempre hay distintas facetas y parcelas, forma y fondo, entre ellas, ¿qué es más complicado?

Todo tiene sus pros y contras, y en Muerta de amor lo más difícil fue buscar una dirección concreta, centrar todo lo que giraba respecto al amor o deseo. Fue Ernesto Artillo quien me ayudó a focalizar este trabajo.

¿Quiénes son tus referentes y tus influencias?

Jejeje. No me gusta dar nombres, porque creo que todo influye, hasta lo malo es importante leerlo, pues puede influirte para bien, si haces una buena lectura.

Me influye todo aquello que me emociona.

¿Después de Muerta de Amor has realizado más trabajos o tienes alguno ya en mente?

Algo hay, algo más sencillo, pronto se sabrá, jejeje.

¿Un sueño por cumplir?

Bailar en Eva Yerbabuena, se cumplirá.