Desde el viernes 24 está disponible Origen & Revolución de Mercedes Luján, un disco donde la guitarrista flamenca ahonda en el origen del flamenco desde las raíces, donde ha querido recuperar todo lo que ha vivido desde su infancia y reflejar su pasión.
Mercedes Luján viene de una familia de músicos y artistas flamencos, lo que influyó en su camino hacia la guitarra flamenca. Admite que era algo que vivía dentro de ella: mi abuelo era guitarrista paterno y mi madre es cantante, por lo que es algo que no he elegido; por decirlo de alguna manera, estaba predestinado para mí y decidí que iba a ser mi profesión en el momento que comencé a tocar como un juego y sentí al subirme al escenario todo como una verdad. Arranqué tocando con mi madre con 17 años, y ya han pasado mucho tiempo. Decidí dejarlo durante diez años, y ahora estoy de vuelta con este trabajo, viviendo experiencias espectaculares.
La decisión de sacar un disco en solitario surgió durante el confinamiento, como una necesidad de expresarse a través de la composición y dejar de ser un músico de atrás, como se suele decir. En ese momento comencé a componer fragmentos hasta llegar a Origen & Revolución, y de hecho ya tengo compuestos los temas del segundo disco.
Nos comenta que su forma de componer es muy audiovisual. Veo algo que me inspira y le pongo música. El disco parece ser un viaje por el flamenco porque tiene malagueña, bulería, taranta, soleá, alegría… y admite que así lo ha querido hacer y que los palos que más representan su música son la soleá y las bulería, por las influencias de Jerez que tiene en la familia. El disco se llama Origen y Revolución porque verdaderamente lo que expresa es de dónde vengo y hacia dónde me dirijo. Es el viaje de mi vida; para mí el origen es muy importante, porque cuando uno se olvida de dónde viene, no llega a un buen puerto. Para mí era imprescindible acordarme de mis raíces y de dónde vengo porque precisamente esas raíces fueron las que me hicieron que yo me enamorara perdidamente del flamenco y de la música y estuviera dedicándome a ello al cien por cien.
La guitarrista ha contado con muchas participaciones para este disco. Tengo cuatro colaboraciones en el disco Rancapino Chico, José Mercé, Arcángel, y la otra es mi hermana del alma, a quien admiro muchísimo, que es Jessie Estévez y tengo la dicha y la suerte de que me acompaña siempre en directo, y el día 7 de noviembre, por ejemplo, que presento el disco en mi tierra, Lorca, Rancapino será uno de los artistas invitados; y no descarto que a mis conciertos vengan los artistas que han participado, es la intención, que puedan venir si no todos a la vez, pues alguno, aunque sea algo difícil de poner en marcha, y los músicos que han grabado son los mismos músicos que me acompañan siempre y la música suena exactamente igual, en ese sentido estoy muy contenta.
Preguntamos a Mercedes Luján por sus directos, y qué descubriremos en ellos, y dice que nos encontraremos verdad absoluta, porque admite estar encantada de haber realizado un disco donde no hay segunda guitarra, donde no haya nada imposible de llevarla al directo después. He hecho un disco con mucha verdad y es un disco que tú lo vas a oír en cualquier plataforma y después en un directo vas a reconocerlo. Es algo fundamental para mí que el público que viene a verme no se encuentre con algo que no se espera.
Mercedes nos afirma que el flamenco nace desde la fusión, la mezcla, el compartir y desde muchas miradas, y por ello dice que tiene muchas inquietudes musicales y mucho que insertar en sus próximas composiciones: «Tengo cosas interesantes que fusionar y contar«, dice, y que escucha y gusta muchos estilos musicales. Por ejemplo música sefardí influenciada por su abuelo, y dice que vuelve mucho a ella porque es una música que le cura. Me gusta todo tipo de música: el latin jazz, la música brasileña, la música clásica, el folk de cualquier país; todo lo que tenga raíz, algo intrínseco me atrapa.
Siempre he defendido mucho la verdad de la guitarra desnuda. Detrás de una guitarra no te puedes esconder mucho; si suena bien, suena bien, y si suena mal, se va a notar
Al último concierto al que ha acudido ha sido al de Alain Pérez, Caramelo y Piraña. Último disco comprado: Almoraima de Paco de Lucía, en vinilo, y última canción escuchada, una de Lole y Manuel. Queda latente que la diversidad acompaña el día a día de la guitarrista, pero siempre con el flamenco como el paraguas donde acoger lo que le influye.
Mercedes Luján se ha convertido en la primera mujer guitarrista en recibir un premio profesional en el ámbito del flamenco, otorgado por la SGAE en el Concurso Paco de Lucía a la mejor composición. Nos relata lo emocionante que fue para ella recibirlo de la mano de la hija de Paco. Trabajé mucho y muy duro para poder entrar a ese premio, para currarme una composición donde pudiera tocar sola, sin más instrumentos, porque el resto tocaron prácticamente todos con más instrumentación, y yo quería expresarme sola y siempre he defendido mucho la verdad de la guitarra desnuda. Detrás de una guitarra no te puedes esconder mucho; si suena bien, suena bien, y si suena mal, se va a notar. Ahí no hay más verdad que lo que la gente percibe.
El disco tiene un hilo conductor, rojo, y es conceptual, con un estudio detrás de cada palo y una vestimenta acorde a la época de origen, en portada, y que ha tratado de investigar muchísimo para saber de dónde parte el flamenco y hasta dónde quiere llegar. Declara, además, que no se imaginaba este trabajo sin ninguna de las colaboraciones.
¿Un sueño por cumplir? En la vida personal tengo un sueño por cumplir que, si Dios quiere, espero cumplirlo en algún momento, y es ser madre; y en la música, pues el sueño por cumplir sería poder seguir viviendo y disfrutando cada día de la música y dedicarme plenamente a la música.